NFT藝術無限想像 令古董資源再生
撰文：經一編輯部｜ 圖片：新傳媒相片庫
馮盈盈NFT水晶首飾 拍賣價達12萬元
藝人馮盈盈在典亞藝博推出水晶首飾，該系列以「晶•凝」命名，「晶」取自其英文名Crystal；「凝」則是「盈」的同音。
「這兩年受疫情影響，大家都覺得焦慮不安，但水晶為我帶來的平靜力量，雖然這不是精密科學、仙丹妙藥，但它可以安撫心靈，協助舒緩情緒，我希望分享這種力量。」
水晶手鍊合共三款，代表不同的人生階段，從種子發芽「盈籽」、到花華綻放「春華」、最後結成美果「蕡蓁」，寓意一段完整的生命歷程。
「盈籽」及「春華」各限量12件，定價發售；「蕡蓁」配上她首個收藏的古董──宋代繩結形金吊飾，由於只有一個，故以拍賣形式發售。
「繩結在古代有祈福祈願的含義，有祝福意味，我在一位專家朋友介紹下買入這件古董，這次用來設計水晶手鍊，希望藉此把我的祝福延續開去，亦令作品帶有新舊交融的意義。」
「晶•凝」系列水晶首飾最特別的是以NFT形式發售，9月中開始在OpenSea線上平台開售，買家購買的是虛實結合的體驗。
買家首先獲得「晶•凝」系列水晶首飾概念草圖，買家可憑NFT作VVIP門票，於典亞藝博展覽期間兌換實物手鍊，過程猶如抽「盲盒」，最終才見到實物。
「盈籽」及「春華」以定價0.38以太幣（約9,000至10,000元）發售，經已售出九條；「蕡蓁」最終以4.5個以太幣（約12萬元）成交。
拍攝節目認識NFT
展覽首天有一位買家到場，原來他與一班志同道合的NFT玩家開設群組，並透過此群組獲知馮盈盈發行NFT，於是有興趣收藏，雙方面對面交流，令她感到很興奮。
「NFT玩家都比較大膽和開放，能夠接受實驗性質的東西，嘗試新事物，因此會接受我這個新嘗試。」
馮盈盈有一次拍攝節目，結識到典亞藝博的負責人，因而留意到NFT，以及它在藝術發展的潛力。
而她身邊的人，無分年齡，都對虛擬貨幣及 NFT非常感興趣，於是她便自行做資料搜集，了解到NFT具有智能合約功能，透過認證令創作者得到充分保障；而且可以加入條款，讓創作者從NFT買賣中獲得分成。
在資料搜集的過程中，她發現外國有不少藝術家、品牌、名人都在應用NFT，形式更千變萬化，當中不乏有趣例子。
「傳統的NFT主要買賣虛擬作品，我的構思是以數碼連接現實，NFT包括虛擬作品及實體水晶飾品，同時會加入『Unlockable Content』（可解鎖內容），如獨家得到我親發的心意卡等。」
典亞藝博團隊專為馮盈盈與買家度身訂做收藏過程，比傳統的一買一賣，加入了多元體驗和交流。
製作成本超高
NFT鑄造過程不簡單，典亞藝博團隊正好為她解決技術上的問題，雙方曾經討論如何定價，她決定不用穩定幣，因為穩定幣與美元掛鈎，價格趨於穩定，結果敲定以太幣，因為不穩定是虛擬貨幣的一部分，同時可以為銷售過程帶來更多刺激感覺。
馮盈盈大學畢業後，便參加香港小姐，奪得冠軍後入行，從事藝人工作至今，這次推出NFT水晶首飾，是希望作出不同嘗試。
「我於6月開始有推出水晶首飾的構思，結果遇上不同的專家，只消四個月時間，便由概念變成現實，覺得自己就像當上媽媽一樣驕傲。」
馮盈盈坦言，這次純粹為嘗試，因為成本超高，除製作手鍊的物料外，還包括鑄造NFT的技術成本，銷售平台收取上架費，這些費用不菲。
「這次經歷，暫時覺得自己不是做生意的材料，還是做藝人比較得心應手，但我會總結經驗，再決定日後是否推出其他NFT作品。」
典亞藝博加入NFT 古董形式多樣化
典亞藝博今年已經是第15屆，因受疫情影響，今年展覽面積約5,000平方米，合共約有60個參展商；疫情前，展覽面積達10,000平方米，參展商約100個。
今屆典亞藝博首次加入NFT，除藝人馮盈盈「晶•凝」水晶首飾外，同時與當代不同界別的藝術家合作，推出NFT收藏品；另外還有古董NFT，NFT的展示空間僅佔整個展覽約1%，但因虛實結合，展品同時於線上展示。
典亞藝博創辦人及總監黑國強說：「我於3月首次接觸NFT，很快吸收了大量資訊，原來經已是熱門話題，美術、音樂、娛樂及媒體均以各種形式參與NFT，發覺原來具有無限想像的空間，於是想到應用於古董。」
黑國強坐言起行，於今年5月舉行的巴塞爾藝術展香港展會（Art Basel），首次將NFT與古董結合，為流傳逾百年的珍品加入嶄新的元素。
「NFT是年輕人的世界，古董應該如何與他們聯繫，不少人年輕人喜歡打機，以三國為主題的遊戲非常流行，對於當中的歷史人物瞭如指掌，結果我們選擇了與三國有關的古董入『虛實兵譜』手。」
因應古董發揮創意
虛實兵譜共有多件NFT，分為三輪發佈，每輪的玩法略有不同，NFT的買家並非直接買入一件古董，而是權益，例如鑑賞權，可以參與專業鑑賞會，詳細認識該件古董；另外的權益包括競投權，於指定日子競投古董實物。
這次典亞藝博推出另一種玩法，因應兩件古董推出18件NFT，這兩件古董分別是明朝的紫檀流雲枕及戰國時代的青銅三龍鏡。
典亞藝博邀請不同界別的藝術家，因應這兩件古董發揮創意，創作出不同的作品，然後推出實體或虛擬的藝術品。
以明朝的紫檀流雲枕為例，典亞藝博邀請了國際級動畫師張小踏（stepC）進行創作，包括實體的畫作，以及數碼化的動畫，然後鑄造NFT及於OpenSea上架。
「NFT為藝術帶來無限的想像空間，包括古董，古董數量有限，並不是即時可以生產，至少要經歷逾100年時間洗禮，過往只限於實物買賣，NFT令其形式變得多樣化，好像原本枯竭了的井，重新湧出水源，讓我們盡用有限的古董資源。」
黑國強的父親早於1949年開始從事古董買賣，至今逾70年，古董行業變化不多，現時行內多是第二或第三代傳人，業界均希望能夠找到新的出路。
「古董世界的資源有限，門檻一直高企，隨著全球量寛，銀紙貶值，令更多資金流入古董收藏品，以對抗通脹，變相令價格進一步攀升。」
降低入場門檻
事實上，不少年輕人對古董感到興趣，然而礙於門檻，只有望門興嘆，NFT有助古董以不同形式呈現，門檻亦可以降低，讓更多人可以接觸。
黑國強相信，古董與NFT將會並存，並且進一步融合，兩間的關係將會愈來愈密切，但實體平台仍將繼續保留，因為實體展示在古董界別存在重要意義。
疫情於2020年上半年肆虐，藝術界很多實體展覽無法舉行，業界亦嘗試將之搬到線上，包括使用視像會議工具或設立虛擬藝廊等，但費用高昂，而且效果不佳。
「以古董而言，始終需要觸摸實物的觸感，今年興起NFT，除了帶來無限想像空間外，亦能夠以較低的成本接觸更多人。」黑國強說。
NFT建基於區塊鏈技術，創作者或知識產權持有人可以寫入條款，這些條款不容更改，能夠更好地保護創作者或知識產權持有人。
黑國強與團隊正在研究為存世的古董，透過區塊鏈技術進行認證，然後鑄造NFT，增加流通性，同時再次發掘古董的其他價值。
