從梵高到林布蘭自畫像
香港故宮文化博物館的展覽名為「從波提切利到梵高」，展出的油畫均由英國國家美術館借出，可想而知，絕對是國際級水準的作品。
開門見山是這次展覽的封面作品《紅衣男孩》，出自英國湯瑪斯•羅蘭士爵士的手筆。
此作描繪一位早逝的貴族少年，托首看天，思考人生。
人物不單神情生動，其紅衣質感更是真實無比；加上絕妙的光線和氣氛營造，參觀者無不在畫前駐足良久。
客觀來說，羅蘭士爵士並非一位港人耳熟能詳的名畫家，策展人的安排，未必為行外人所理解，不過筆者認為把所謂「二線畫家」的「一線精品」送往「前線」，這種做法其實值得欣賞。
很多時候「品牌效應」令我們形成先入為主的想法，未曾所聞的名字抱有懷疑，而他們的作品是否較遜？不一定。
筆者非常鼓勵讀者嘗試以畫論畫，作品的本質應該多被關注，這樣才不會讓眼睛錯過好東西。
文章篇幅有限，不在此對每幅畫作介紹，倒是想分享看展時的一個小故事。
正當筆者「從波提切利看到梵高時」，身後一對夫妻評展說：「我以為會有很多梵高的畫作，很失望。」
此說法，筆者有兩個感受。第一，這次展覽的名字改得太好了，竟然令人聯想或預計有很多梵高的作品；第二，就是公眾可能還需要更多高水準的美術教育。
美術史上的selfie王
先說第一點，筆者當然希望展覽可展出更多梵高的作品，但是這位傳奇畫家的創作生命，大約只有十年，其存世作品的數量可想而知。
世上收藏梵高作品最多的美術館，是阿姆斯特丹的梵高博物館，油畫館藏約200件。
至於美術教育，筆者可把這次展覽的陣容，以演員作為比喻。
假如上映新片的演員名單中，除了你最喜歡的劉德華外，演出者另有周潤發、周星馳、古天樂、梁朝偉、黃子華等，你還會因為劉德華不是唯一的主角而失望嗎？
除波提切利、卡拉瓦喬、馬奈、莫奈、雷諾瓦、泰納之外，筆者認為展覽中相當重要的一幅大師作品，是林布蘭
（Rembrandt）創作的自畫像，此作完全表現出藝術家的成熟風格。
這位美術史上的「selfie王」，其功力無人能及。
筆者當年大學一份功課，就是臨摹他的自畫像，故情有獨鍾。
